风俗画与山水小景画的完美结合（2件）

在名单中，另一幅名字与之差不多的祁序《江山放牧图》意境却与《临韦偃收放图》大不相同，这幅图描绘的是初春时节的江南，牧童们在湖泽坡岸间牧牛的情景，是典型的宋代风俗小品画。

祁序是北宋时的名画家，江南人，生卒年已无可考，善画花鸟和牛，相传他所画的牛具唐代戴嵩的遗风。《宣和画谱》著录他的作品有 4 件，多数是以牛为题材。由于年代久远，他的作品大都已失传，这幅《江山放收图》卷是祁序流传至今的孤本。

《江山放牧图》描绘江南水乡春色，十多匹水牛活跃在村外湖边，有吃草的、饮水的、涉水的、仰天的、闲步的、相斗的，各种形态，栩栩如生。牧童有横骑牛背吹笛的，拍板唱和的，有下棋的，放风筝的，活画出了他们天真活泼的神情。远处行走的农民扛着锄头，人物虽小，而动态一一可指。

画的右方上半部水天一色，广阔无垠。左方远丘近坡，河泽溪流，小桥茅舍，疏木茂林，意境幽深，用笔一丝不苟又劲健有力。整个画面构图疏朗，安排妥帖，一片生意，跃然纸上，是一件引人入胜的佳作。通过此图，观者看到了牧童生活的恬静与乐趣，体会到了农人在辛劳之余也带有些许闲适，还能看到画家内心世界对远离喧嚣、安然自乐的生活状态的向往。

作品用笔工致秀润，设色清丽淡怡，是风俗画与山水小景画的完美结合。 在南宋山水画发展中，有少数能够自出心裁创新面目的画家，凭着一己才智另辟蹊径，在画法或技艺方面表现出与众不同，令人耳目一新。马和之便是这些画家中的代表。

马和之（1131 一 1162），善画人物、佛像、山水，旁及花鸟、动物等，风格独特，笔法飘逸高古，迥异于南宋院体画法，时人目为“小吴生”。在表现山水、人物时，他更多地融入一些书法的笔趣，古朴自然，务去华藻。马和之宗法北宋李公麟而有所变化，表现人物所用线条较为短促，运笔迅疾，后世称之“蚂蝗描”。

在禁止出国（境）展览文物中，有一幅马和之《后赤壁赋图》卷，画的是苏东坡随客夜游赤壁的内容。作品根据苏轼文学名篇《后赤壁赋》内容创作，形象地再现了赋文内容。画面长江浩渺，远山起伏，江心一舟顺流而下，舟中苏轼与同游诸友据舱而坐正在饮酒。天空明月高悬，一只仙鹤飞过。对岸赤鼻矶断岸千尺，矶上杂树丛生，肌下水落石出。布局简远，景致清旷，笔法秀逸而流畅，设色谈雅，人物生动，别具一格。画面通过俯瞰的开阔视角、精妙的笔法与墨色、悠远苍茫的意境，表现出了苏轼深刻的人生体悟，展现出对沉浮荣辱的豁达。

整幅画面很简练，左端一个大山根（马和之画山多作山根或脚坡），一株枯木，一鹤飞翔，当中水波浩荡，一片空茫，水中一舟六人，苏东坡端坐其中。远处一廓山影，如缥缈于云雾之间。右端下有一山脚，如是而已，别无他物。线条全是两头尖，当中阔，旦时断时连。

西山石以不太浓的墨线勾写大体后，以淡墨演染，深凹处墨重，明凸处墨淡，皆随心应手而出，颇见墨韵。 树干及枝“蚂蟥描”线条勾写后以淡墨皴染，局部加勾浓墨。远山以淡墨线略勾，再以淡墨随意一染。画面空旷、疏朗，体现了“白露横江，水光接天，纵一苇之所如，凌万顷之茫然”的词意。

难得的是，《后赤壁赋图》卷的引首位置，有一方名为“太上皇帝之宝”的朱文印章。画卷的后半部分，乃是这位太上皇帝写就的《后赤壁赋》全文。这位皇帝便是宋高宗赵构。赵构在政治上虽然昏庸无能，但却精于书法。他擅长真书、行书和草书，笔法洒脱婉丽，自然流畅，颇得晋人神韵。