乱是大多数人对五代十国的初印象。可就在这样的土壤中诞生了一件件稀世画作。国家文物局 2012 年发布的“第二批禁止出国（境）展览文物”20幅绘画作品中，隋代绘画 1 幅，唐代绘画 3 幅，宋代绘画 9 幅，还有 7 幅五代绘画赫然在列，足见分量之重。 它们出生于乱世，躲过天灾人祸，幸运流传至今。

在这些伟大的作品身上，人们既能看到唐代人物画的余晖，也能寻着宋代山水、花鸟画的影子。与有着数百年国祚的唐宋相比，五代十国的“存在感”很低，但从艺术史角度来看，它上承唐代古法，下启宋代新风，连接了两个伟大的时代，在中国艺术史上具有不可小觑的地位与意义。

《重屏会棋图》的政治宣言（1件）

五代画家借助相关道具“讲故事”能力与前朝相比不相上下。一幅看似普通的画作背后藏着许多小秘密，正是《重屏会棋图》（现藏故宫博物院）的魅力所在。在那纵 40.3 厘米、横 70.5 厘米的绢画中，四人围绕棋盘而坐，一侍童立于一侧，一扇屏风竖立在画面中后方，占据大半空间。屏风中画一老翁斜卧榻上，一名妇人站在他身后，又有三个侍女手捧床褥铺毡在一旁静候。老翁眼睛望向床后的屏风，山川美景，尽收眼底。

由于一幅画中出现了多重屏风，画中有屏，屏中有画，此图被称为“重屏”图（由周文矩首创），后世画家效仿者众，该画也成为“中国绘画艺术中最吸引人的构图之一”。五代人作画，不喜留下姓名，也不会标识画中人的身份，时间久了，作画者和被画者成了道难解的谜题。 将故宫博物院藏《重屏会棋图》与“五代南唐周文矩真迹”联系起来的，是乾隆年间成书的《石渠宝笈初编》。

后经古书画鉴赏专家徐邦达鉴定，这件禁止出国（境）展览的画作为北宋时期的摹本，完整保留了原件的形神。至于原作，曾为宋廷收藏，后来此画辗转到南宋大臣楼钥手里，南宋学者王明清有幸看过，他依据家藏李?肖像画考证出画中戴高冠者为南唐中主李?（916- 961）。

王明清还发现有“?陵（宋徽宗）亲题白乐天诗于上”，今之《重屏会棋图》不见白居易诗。 因为绘画技术一流，周文矩参与过中主李?举办的宫廷绘画活动，至后主李煜（937 一 978） 时任翰林待诏，这是宫廷画师的最高级别。从《重屏会棋图》展现的陈设气派和生活气氛看，不难猜测，《重屏会棋图》应是一“命题作文”，画中情节当发生在南唐内廷之后宫，只是李?为何要求周文矩画这么一幅画，周文矩又是怎么想到用“重屏”方式绘制呢？

解题线索就在其他三位弈棋者身上：与李?并榻坐稍偏左向者是太弟晋王景遂；二人别榻隅坐对弈者为齐王景达和江王景?。 史载李?有 4 个弟弟，依次为景迁（919—937）、景遂（920 一 958）、景达（924—971）、景?（937—968）。身为长子，李?备受父母呵护的同时承受着极大的压力。在李? 940 年被立为皇太子之前，朝中不同势力分别向李?提议过立景迁、景?为太子，李升本人十分喜爱四子景达，终因碍于立嫡长的传统观念未付诸实行。

李?就在这样的背景下于 943 年继承皇位，不能算是众人推举，只能说是时势使然。 由于天性文弱，无意争取，再加上受周遭环境影响，害怕弟弟们举兵谋反，李?常常摆出让位姿态。李?在即位第二年又下诏，以弟景遂总揽庶政，自己退居宫中。其用意是想将权力交给景遂，再传给景达，以完成父亲传位给景达的愿望。

在此背景下再来看《重屏会棋图》，看似对弈，实则暗示了政权交接顺序。画中四人的座次安排，依据“尚左尊东”的习俗，李?在主位，景遂为次主位，弈棋者左为景达即第三位，未留须者为景?即第四位。

细看《重屏会棋图》，画面整体素雅洁净，周文矩以自创笔法“颤笔描”（此种笔法多曲折颤动）绘制人物衣纹，表现出布纹的质感，用线条勾勒出人物的形体变化，展示了周文矩以线塑型的深厚功底。他笔下的人物大多形象清秀，面部渲染有度，眉目刻画精到，神情入微。通过寥寥数笔展现人物的内心世界。

在《重屏会棋图》中，周文矩将自创的颤笔描与周防仕女画法结合在一起，各表其形，自成一家。连艺术造诣颇高的南唐后主李煜和宋徽宗都对其作品赞赏不已。可以想象，周文矩奉命绘《重屏会棋图》时，很可能就在对弈现场，详察周围环境和对弈气氛，而后在观察基础上，靠记忆完成绘制工作，画中既有他强烈的个人风格，也难逃时代影响。